
Костюм — это неотъемлемая часть видеоигр. Люди нередко оценивают незнакомцев по внешнему виду, а значит костюм играет крайне важную роль как в визуальном стиле игры, так и в нарративно-геймплейном плане. Этнические мотивы же, которыми вдохновляются и которые напрямую заимствуют разработчики, помогают сделать костюм в том или ином сеттинге игры интуитивно понятным относительному большинству игроков или зрителей, то есть проассоциировать происходящее в игре и реальность.

Почему костюм так важен в играх?
В своем исследовании я выделила три основные ветки влияния этнических мотивов на костюм в видеоигре с помощью:
1. Прямого заимствования референса;
2\. Заимствования иконографии и символов;
3\. Современных интерпретаций традиционного костюма.
Кроме этого, я выделяю как заимствование реально существовавших в искусстве референсов через общий силуэт, так и переработку этнических мотивов и прототипов под сеттинг или уникальный стиль игры с помощью конкретных деталей.
В рамках исследования я проанализировала значительное количество видеоигр, а также опиралась на костюмы из музеев, изображений, письменных и аудиальных источников. Для полноты исследования я использовала данные о символике и этнографии. В ряд видеоигр я включаю как игры с реалистичной графикой и высокой детализированной проработкой костюма, так и 2D игры. Я считаю, что костюм имеет высокую визуальную ценность для видеоигры практически любого жанра.
Анализ костюма в играх и влияния на него этнических мотивов поможет выделить методы и приемы, которые помогут в конструировании как моды и костюма в целом, так и отдельных персонажей при разработке игровых проектов. В частности, игровой проект Fireworks Massacre в разработке которого я участвую в качестве нарративного дизайнера, совмещает в себе несколько разных культур и этнических традиций, поэтому важно понимать, как сделать авторский сеттинг и необычный визуальный стиль интуитивно понятными новому игроку, а также повысить их привлекательность в его глазах.