Original size 1240x1750

Творческий тандем художника Стэнли Донвуда и музыканта Тома Йорка

visual research

rock music

musicology

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Концепция

В современной музыке особенную роль играет её визуальный образ — в обложках, промо-материалах, мерчандайзе и т. д. Всё это позволяет не только прорекламировать тот или иной релиз, зацепить человека и привести его к прослушиванию, но и дополнить содержание пластинки, раскрыть концепцию, дать «увидеть» музыку слушателю.

Одним из ярких примеров того, как точно визуалу удаётся соответствовать звучанию, а также поддерживать основную идею альбома — творческий тандем лидера группы «Radiohead» Тома Йорка и художника Дэна Риквуда, более известного под псевдонимом Стэнли Донвуд.

Original size 970x624

Стэнли Донвуд и Том Йорк — фото для журнала «Juxtapoz» (2021 г.)

Их сотрудничество началось во время работы Radiohead над альбомом «The Bends» и первыми синглами к нему, однако Том и Стэнли были знакомы ещё во время учёбы.

«Я встретил его в первый день обучения в художественной академии. Его костюм и шляпа были лучше, чем мои, и меня это безумно разозлило. Так что я понял, что я либо возненавижу его, либо буду работать с ним всю жизнь». — Том Йорк о Стэнли Донвуде.

Первое впечатление не обмануло, и их совместная работа продолжается до сих пор уже с 1994 года. За это время Стэнли создал визуал для каждого релиза группы. Стоит упомянуть, что в творческом процессе участвовал и сам Том Йорк, однако его вклад в большей степени заключался в идее, которую умело визуализировал Донвуд. Столь долгое и успешное сотрудничество, подарившее большое количество ярких узнаваемых работ и сильных радикальных образов, сложилось благодаря их общему своеобразному видению и восприятию массовой культуры с нестандартной точки зрения, а также подходу Донвуда к творчеству. Стэнли приступает к визуализации синхронно с началом записи альбома, работает в студии вместе с музыкантами, старательно вникая в концептуальную сторону музыки Radiohead.

«Обычно мои первые догадки ошибочны, и постепенно я их корректирую по ходу записи». — Стэнли Донвуд

Такая скурпулёзность и внимание к деталям помогает художнику задумывать визуальные концепции, как ансамбли, в которых каждая часть согласована друг с другом и образует единое целое — а затем распространяется на все материалы записи. В этом визуальном исследовании мы рассмотрим, как благодаря совместной работе Тома Йорка и Стэнли Донвуда формировался визуальный облик группы «Radiohead», как оформлялись альбомные циклы с их характерными образами, в которых очень чётко можно уловить идею, тематику и даже их звучание. Для структурирования исследования попробуем рассмотреть периоды сотрудничества в рамках работы группы над альбомами в порядке их выхода.

Начало совместной работы. EP «My Iron Lung» и альбом «The Bends» (1994-1995)

Обложка к мини-альбому «My Iron Lung» стала первой работой Стэнли для Radiohead.

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «My Iron Lung» — Стэнли Донвуд (1994 г.)

Она представляла собой цифровой снимок, в котором можно угадать образ яппи в антураже современного мегаполиса.

Следующей работой, созданной Донвудом, станет обложка к лонгплею «The Bends» 1995 года. Для её создания Том и Стэнли арендовали видеокамеру и снимали «вещи, которые могли бы стать интересными». Это были дорожные знаки, символы на коробках, уличные фонари, интерьеры госпиталя, в котором и нашёлся нужный образ.

«В комнате, где сотрудники госпиталя отрабатывали реанимационные действия, стояло несколько манекенов, и у одного из них было выражение лица, как у андроида, впервые обнаружившего ощущения экстаза и агонии одновременно. И это стало обложкой пластинки». — Стэнли Донвуд

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «The Bends» — Стэнли Донвуд (1995 г.)

Такой сюрреалистичный и немного жуткий снимок подчеркнул переход группы от стиля предыдущего альбома «Pablo Honey» к более тяжёлому, мрачному и сложному звучанию.

«OK Computer» (1997)

Original size 736x414

Сканы и фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)

Общая концепция оформления одного из самых громких успехов Radiohead — альбома «OK Computer» — появилась благодаря визуальному дневнику репетиций и туров, который вёл Стэнли Донвуд. Главными мотивами стали дороги, размытые фигуры людей, машины, самолёты и образы постиндустриального общества.

Фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)

Особенно ярко в визуальное оформление вписывались символы общества потребления — безликая инфографика, искажённые символы «идеальной» жизни, подчёркивающие острую иронию над материализмом.

Фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)

Над самой обложкой релиза Стэнли Донвуд и Том Йорк работали вместе. Особенностью работы над обложкой стал отказ от функции отмены на компьютере — любые манипуляции над изображением оставляли отпечаток на результате, ничто не должно было пройти бесследно. Так на обложке появились образы потерянного ребёнка, нос самолёта и т. д.

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)

Развороты обложки и буклеты наполнили фразы на английском, греческом и эсперанто, являвшиеся медицинскими рекомендациями и ироническими высказываниями о консьюмеризме.

Фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)

Всё это было созвучно основной теме альбома — критике общества потребления.

Настолько точное попадание в концепцию записи сделало визуальное оформление «OK Computer» одним из самых сильных не только в истории группы, но и во всём музыкальном мире.

«Kid A» (2000)

Во время работы над альбомом, ставшего «величайшим поворотом в истории музыки» и навсегда изменившего стиль группы, сделав его ближе к электронике, Донвуд и Йорк, были одержимы исследованиями о таянии ледников и климатических изменениях, что вдохновило художников использовать образ горных хребтов и кровавого бассейна, как символа надвигающейся опасности, в оформлении.

Обложка альбома Radiohead «Kid A» (слева); Работа «Target Land, Nothing» или задняя сторона обложки (справа) — Стэнли Донвуд (2000 г.)

Донвуд создавал изображения с помощью ножей и тростей, а после — редактировал получившееся в фотошопе. Результат сохранил в себе апокалиптическое настроение группы, отразившееся во всём оформлении релиза.

Original size 1152x553

«Hotels and a swimming pool» — Стэнли Донвуд (2000 г.)

Множество работ, созданных в процессе оформления, нашли своё место в буклетах, конвертах для пластинок и разворотах.

Тогда же Донвудом был придуман культовый образ медведей-мутантов, который стал логотипом Radiohead, узнаваемым и используемым до сих пор.

Original size 1600x580

Логотип Radiohead — Стэнли Донвуд (2000 г.)

«Amnesiac» (2001)

Параллельно с работой над «Kid A» велась работа над пятым студийным альбомом «Amnesiac». Ключевой фигурой в нём стало изображение Минотавра — персонажа греческого мифа, особенно близкого Тому в тот период.

«У меня было такое чувство, будто я построил себе этот чертов лабиринт, эту серию бесконечно повторяющихся движений, и я не мог выбраться». —Том Йорк о проблемах в процессе создания альбома

Original size 1152x553

«In The Maze» — Стэнли Донвуд (2001 г.)

«Минотавр — это трагическая фигура. Это монстр, который убивает и ест людей, но в то же время, это извечный подростковый плач — я не просил, чтобы меня рождали». — Стэнли Донвуд

Original size 1152x553

Поиски графического образа к альбому «Amnesiac» — Стэнли Донвуд (2001 г.)

Вместе с Йорком они создали две параллельные версии этой фигуры — мультяшного плачущего минотавра и образ чистого страха, который всегда готов появиться за спиной и напомнить каждому, что он заперт в своём собственном лабиринте.

Финальным изображением «Amnesiac» стал именно плачущий минотавр, нарисованный на красной книге с оторванным корешком, словно запертый в окружающей его чёрной пустоте.

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «Amnesiac» — Стэнли Донвуд (2001 г.)

Помимо классической версии альбома Донвуд подготовил его специальное ограниченное издание, стилизованное под старую книгу и наполненное рисунками.

Original size 4028x2956

Разворот специального издания альбома Radiohead «Amnesiac» — Стэнли Донвуд (2001 г.)

«Мы хотели, чтобы это было похоже на книгу. Кто-то сделал в ней все эти страницы, а потом засунул в ящик стола и забыл на чердаке. А потом забыли и про чердак. Визуальная и музыкальная идея альбома состоит в том, чтобы найти эту книгу и открыть её». — Стэнли Донвуд

В 2002 году специальное издание «Amnesiac» заслужило премию «Грэмми» в номинации «Лучшее оформление диска».

«Hail to the Thief» (2003)

Обложка к альбому, ставшего своего рода критической реакцией на американскую войну против терроризма и усиление консервативной политики на западе, символизирует дорожную карту с вписанными в неё словами и фразами, которые Донвуд взял из придорожных реклам.

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «Hail to the Thief» — Стэнли Донвуд (2003 г.)

Такое решение породило интересный контраст чего-то притягательного и соблазняющего, как реклама, с зловещими, по мнению художника, цветами, производными от бензово-химической промышленности, которые по сравнению с палитрами предыдущих работ, казались ненастоящими.

Original size 1152x553

Элементы оформления альбома «Hail to the Thief» — Стэнли Донвуд (2003 г.)

«In Rainbows» (2007)

Original size 2048x1024

«Nuclear Winter» — Стэнли Донвуд (2007 г.)

Во время разработки оформления к «In Rainbows» Стэнли находился в одной студии с группой, чтобы точно уловить настроение альбома, органичное и чувственное. Это привело его к работе с принтами, опущенными в кислоту, а также со шприцами, полными воска.

Так художнику удалось визуал, отличающийся буйством ярких красок, поддерживающих экспериментальное звучание релиза.

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «In Rainbows» — Стэнли Донвуд (2007 г.)

Специальное издание альбома было столь же насыщенным — оно предоставляло слушателю большое количество напечатанных работ Донвуда, пластинки, диски, буклеты с текстами песен, выдержанные в таком же кислотном стиле, что вновь позволило команде выиграть «Грэмми» за лучшую упаковку лимитированного издания.

Original size 1152x553

Специальное издание альбома Radiohead «In Rainbows» — Стэнли Донвуд (2007 г.)

«The King of Limbs» (2011)

Выпуск восьмого альбома Radiohead был осложнён поиском новых форм, как у музыкантов, так и у самого Донвуда. После неудачной попытки создать обложку с реалистичными масляными портретами группы, новое направление звучание Radiohead навело художника на мысль о разноцветных лесных соборах, наполненных музыкой и странными живыми существами, духами леса.

Original size 1152x553

«Nether» — Стэнли Донвуд (2011 г.)

Вместе с Йорком они нарисовали серию работ со «странными существами с множеством конечностей», вдохновленными северноевропейскими сказками, которые впоследствии и попали на обложку.

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «The King of Limbs» — Стэнли Донвуд (2011 г.)

Пока группа находилась в подвижном изменчивом состоянии, Донвуд собирался сделать что-то столь же непостоянное — ответом на это стала газета.

Акция с раздачей газеты «Universal Sigh» к выпуску альбома «The King of Limbs» — Стэнли Донвуд (2011 г.)

«Когда выходит новый номер, это не значит, что больше новостей не будет» — Стэнли Донвуд о концепции

Художнику и музыкантам хотелось продемонстрировать, какими они были на данный момент, и подчеркнуть, что их музыка не стоит на месте. Газета раздавалась абсолютно бесплатно в 60 городах по всему миру. Это был один из самых запоминающихся и крупных арт-проектов Стэнли Донвуда.

«A Moon Shaped Pool» (2016)

В самом начале работы над визуалом Донвуд и Йорк решили опробовать новый подход к созданию изображения.

«Первое, о чём мы говорили — нужно уйти от повествовательного и изобразительного искусства, попытаться сделать что-то, что больше коррелирует с чувством случайности». — Стэнли Донвуд

Original size 1614x1076

Серия картин, созданных в рамках работы над обложкой альбома «A Moon Shaped Pool» — Стэнли Донвуд (2016 г.)

Начальные попытки экспериментов Донвуда с бассейнами с водой, множеством красок и ветром дали интересный результат, однако при масштабировании работ художник оказался разочарован. Было решено сократить палитру и вывесить большие полотна под открытым небом, доверив все манипуляции с краской французскому климату, известному сильными ветрами и грозами.

«Мы почти полностью исключили влияние человека на художественный процесс, это было как провести эксперимент и посмотреть, что выйдет. Но, в общем и целом, пройдя через процесс правки, мы закончили, будучи очень и очень довольными опытом работы». — Стэнли Донвуд

Original size 1152x553

Обложка альбома Radiohead «A Moon Shaped Pool» — Стэнли Донвуд (2016 г.)

Для «A Moon Shaped Pool» Донвуд также создал специальное издание, содержащее в себе 32 страницы с иллюстрациями и 2 пластинки посреди них.

Original size 1400x878

Специальное издание альбома Radiohead «A Moon Shaped Pool» — Стэнли Донвуд (2016 г.)

Заключение

Рассмотрев различные периоды совместного творчества Донвуда и Йорка, хорошо видно, насколько вовлечение художника в оформление диска влияет на глубину произведения в целом.

Концепцию каждого альбома удаётся понять не только благодаря звучанию и текстам песен, но и за счёт визуала. Более того, во многом стилистическое оформление помогает усилить то, что выражает группа с помощью музыки: будь то глубина разочарования в современном обществе, как в «OK Computer», страх перед будущим, которым пронизан альбом «Kid-A» или же насыщенность и экспрессивность альбома «In Rainbows». Во многом такой эффект — заслуга принципов работы Стэнли, который приступает к творчеству с самого начала записи и находится в одном поле с артистами на протяжении всего производства. Благодаря этому Донвуд с Йорком сотрудничают до сих пор, даже в сольных проектах.

Можно сказать, что вклад Стэнли Донвуда в коллаборации с Томом Йорком оказался равноценен музыкальному творчеству всей группы — что и обеспечило им мировую известность.

Источники

https://www.creativeboom.com/inspiration/stanley-donwood/ https://www.theguardian.com/music/2021/nov/04/thom-yorke-and-stanley-donwood-kid-a-amnesiac-art https://radiohead.co.uk/library/#amsp https://faroutmagazine.co.uk/radiohead-the-bends-album-artwork-explained/ https://www.juxtapoz.com/news/magazine/features/winter-cover-story-thom-yorke-stanley-donwood-s-kid-a-mnesia-files/ https://www.christies.com/en/stories/meet-radioheads-favourite-artist-stanley-donwood-33bfa7fa7c5942029eacb3daa47f518c https://rockcult.ru/po/album-covers-radiohead-ok-computer-1997/ http://www.lookatme.ru/flow/posts/music-radar/30140-radiohead-by-stanley-donwood https://merch-us.kida-mnesia.com/collections/fine-art-prints https://www.rollingstone.com/music/music-pictures/radiohead-kid-a-amnesiac-artwork-1252016/wood-of-suicide/ https://www.nme.com/blogs/nme-blogs/stanley-donwood-on-the-stories-behind-his-radiohead-album-covers-766325?recache=1&t=1231313&utm_source=facebook&utm_medium=social&utm_campaign=pixiesroots https://diymag.com/feature/radiohead-in-rainbows-new-album-lp9-stanley-donwood-interview https://vk.com//@stanleydonwood_artworks-a-moon-shaped-pool