
ВСТУПЛЕНИЕ Любые иллюстрации представляют из себя ценность, либо в контексте времени, либо по художественному критерию. Интересно также понять, как данное направление смогло не затихнуть в ходе истории и чем было интересно, кем спонсировалось и кому было предназначено. Исследование иллюстрирующих модные костюмы работ может помочь понять уровень эстетизма и эталона в моде, также наблюдать порывы самовыражения художников во времени. Скорее всего, иллюстрация стала одним из создателей массовой моды. До появления прессы, интересные образы можно было увидеть только на улицах, в особенных случаях или на полотнах. Массовая же печать гравюр смогла вдохновить на повторение образа многих последователей. Современная модная иллюстрация является итогом прогресса художников, вложивших своё мастерство и талант в развитие этой области. Поэтому в исследование модных иллюстраций считаю правильным включить её историческое развитие. Так можно будет проследить художественные приёмы, которые творцы догадываются внедрить в изображение. Иллюстрации исследования будут представлены в обратном хронологическому порядку.
Ai





ИСКУСТВЕННЫЙ ИНТЕЛЛЕКТ. Последний писк графики. В руках художников и просто идейных творцов появился новый инструмент — искусственный интеллект. Изначально задаются параметры картинки, которую хотят получить в итоге: от словесных описаний до форм из фотографий. Некоторые линии можно потом отредактировать в графическом редакторе, по собственному вкусу. Это даёт новый инстструментарий для создания прекрасных работ: теперь мазки могут состоять из любого изображения. Такие иллюстрации уже нужны не дизайнерам одежды, а, например, музыкальным лейблам, которые ассоциируют музыку с графическим изображением.
Rob Unett






ROB UNETT Деятель сферы моды объединяются под кураторством арт-директоров и создают совместные коллаборации: иллюстратор Роб Унетт рисует в постпродакшн на плоском прозрачном материале, что создаёт новый виток поиска визуальной эстетики. Получаются многослойные гармоничные картинки, совмещающие в себе модную фотографию и дополненную текстуру. В классических же иллюстрациях автор использует работу с пятнами. Нет акцента на форме одежды и её реальности. ANNA HALAREWICZ Польский иллюстратор усиливает эффект размножением тушевой силуэтной линии, также в её работах встречаются другие интересные эксперименты, например, накладывние полупрозрачного изображения на другой слой. ILIAS WALCHHOFER Этот художник также делает графику уже поверх фотографий, зачастую внося их в раздел модных изображений пририсованными образами, но в своём стиле.
Anna Halarewicz






Carmen Garcia Huerta


В 2010-х популярность получил графический планшет, удобно и функционально заменяющий холст и даже компьютер. ALENA LAVDOVSKAYA Использует как раз его возможности, отчего линии становятся более четкими, выверенными. Планшет даёт возможность стирать неудавшиеся линии, сохранять чистый фон. Она использует, как классические техники- акварель, так и новые технологии. CARMEN GARCIA HUERTA иллюстратор, включенный в 100 лучших творцов современности по версии издательства Taschen. Автор разработала собственную узнаваемую технику: карандашная прорисовка цветных тонированных овалов, из которых она собирает изображение, также она использует разную толщину контурных линий и их чёткость. JESSICA DURRANT Использует трафаретную технику, заполняя формами вырезанное пространство. Это дает эффект четких контурных линий изображения, разнящихся с натуральными краями мазков NUNO DA COSTA Иллюстратор комбинирует техники, соединяя физикку хоатичных брызг и выверенных линий. Он затрагивает в своих работах не только модную иллюстрацию, но и повестку дня, напрмер, о бодипозитиве и, творчески размышляет на эту тему. ZHENYA ZHURAVLEVA Фон пастельной бумаги, пастель. Абсолютно прорисованное лицо модели со всеми его эмоциями и бликами, затем абстрактная графика одежды, зачастую контрасными чистыми линиями. В итоге- узнаваемые работы.
Jessica Durrant








Nuno Da Costa




Zhenya Zhuravleva






Ilias Walchhofer




Alena Lavdovskaya


Lovisa Burfitt






Richard Kilroy




Jason Brooks




21 век задал тон прогресса нового тысячелетия. Распространение получают компьютерные технологии, упрощающие монотонный функционал и переносящие многие процессы в цифровое пространство. Художники, но не все, начинают экспериментировать с компьютерной графикой.
Julie Vervoeven




Bil Donovan




Классическая иллюстрация выполняется красками: ведется поиск пятна, красота контура линии, игра с материалами. Картинки получаются более осязаемыми из-за текстур. Авторы используют акварель, тушь, акрил, масло, карандаш, гуашь, и другие приглядевшиеся художнику материалы. Иллюстрации имеют большую свободу: художники стараются найти свой почерк, а не только показать красоту изображаемого образа. Журналы используют изображения постоянно, от обложек до украшения статей
Tangye Howard






Lorenzo Mattotti




Antonio Lopes






Kenneth Paul Block


Rene Gruo




Marcel Fromenti




Joseph Christian Leyendecker




Brissaud




Cherles Dana Gibson


Erte




ВЫВОДЫ Со временем, в игру с моделью одежды вступил метод художественного выражения, который стал представлять из себя особый эстетический вес. В коллаборацию с модельером вступил художник, который своим талантом тоже усилял бренд. Модная иллюстрация могла не только с помощью эстетики украсить товар заказчика, но и нарисовать фантазию, некий лучший мир в ближайшем будущем, который мог воплотить покупатель. Кроме имени модельера, значимым стало и имя художника. Модные дома, универмаги, бренды, журналы завоевывали с их помощью тоже свой имидж и авторитет у клиентов. Начиная от просто рисунка тушью, через добавление красок и новых эффектов, к перенесению изображений в цифровую реальность, с использованием её возможностей, модная иллюстрация вплетается в ход времени, становясь помощником тем или иным заказчикам. Сначала она была лучшим распространителем идей образов модельеров, потом стала помогать брендам нарисовать картинку рекламируя не только одежду, но и образ жизни, затем журналы заполняли ею свои издания, чтобы общаться на печатно-визуальном языке с ценителями красоты. В современности же, в период диджитализации, где любая картинка может телепортироваться в другой уголок планеты, а также размножиться в необходимое количество раз, иллюстрация обретает более повсеместный характер и может оказаться на экране любого человека и восхитить своим вкусом. Она может быть присоединена к чему угодно, имеющему нить к смыслу контента. Конечно, в такой скорости восприятия информации не каждый труд оценён по достоинству, но бывают изображения, которые остаются в памяти и действительно умело рекламируют прикрепленный к нему контекст.
Источники изображений: https://www.robunett.com/ https://www.annahalarewicz.eu/ donovancghuerta.com jessicadurrant.com nunodacosta.com http://fashion-illustrator.com/illustrations https://iliaswalchshofer.com/ https://fashionillustration.studio/ https://lovisaburfitt.fr/ https://collections.vam.ac.uk/search/?id_person=AUTH325194&page=1&page_size=15 https://www.jason-brooks.com/lifestyle/ https://collections.vam.ac.uk/search/?id_person=A10175&page=3&page_size=15&q= https://howardtangye.com/works/ https://www.illustrationdivision.com/bil-donovan https://www.bl-school.com/blog/lorenzomattotti/?ysclid=mb8ugqx525958573261 https://kulturologia.ru/blogs/180521/49886/?ysclid=mb8uinzm9q462092432 https://vk.com/album-18402662_111905124?ysclid=mb8uk1sx3q993628146 https://vintagecover.ru/block?ysclid=mb8ukoq7e3978664145 http://www.gruaucollection.com/ https://juicyworld.org/rene-gruau/?ysclid=mb8uowgmhq819611749 https://collections.vam.ac.uk/search/?id_person=A22072&page=1&page_size=15 https://artvee.com/artist/joseph-christian-leyendecker/ https://vintagecover.ru/brissaud?ysclid=mazbsslutw726376156 https://artchive.ru/artists/64972~Charl'z_Dana_Gibson/works? ysclid=mb8utcwn7j360614813 https://erte.ru/ru/category/grafika