Концепция

Костюм — это неотъемлемая часть видеоигр. Люди нередко оценивают незнакомцев по внешнему виду, а значит костюм играет крайне важную роль как в визуальном стиле игры, так и в нарративно-геймплейном плане. Этнические мотивы же, которыми вдохновляются и которые напрямую заимствуют разработчики, помогают сделать костюм в том или ином сеттинге игры интуитивно понятным относительному большинству игроков или зрителей, то есть проассоциировать происходящее в игре и реальность.

big

Почему костюм так важен в играх?

Во-первых, одежда мгновенно создает первое впечатление о носящем ее персонаже. По стилю, орнаменту и визуальным мотивам игрок имеет возможность предположить, к какому социальному слою относится человек, какой образ жизни он ведет и иногда даже какую религию почитает. В некотором смысле, костюм рассказывает историю персонажа, подчеркивает его характер и идентичность.
Во-вторых, в костюме персонажа отражен визуальный стиль всей игры. Для того, чтобы усилить узнаваемость игровых персонажей, их костюм формирует визуально запоминающийся образ, например, за счет необычного силуэта или гармонично составленной цветовой гаммы.

В-третьих, этнические мотивы в костюме помогают донести до игрока, в каком примерно времени и сеттинге происходят действия игры, какой уровень и стиль жизни у той или иной группы людей. Игрок видит знакомые мотивы и может с уверенностью предположить, Средневековье ли это или киберпанк, а значит ему легче понять, что происходит в игре и почувствовать себя участником происходящих событий.

В-четвертых, костюм в играх несет еще и функциональное назначение. Помимо того, что костюм представляет собой облачение главного героя, он нередко включает в себя инвентарь или оружие, и эти элементы как правило отражены в его внешнем виде. Некоторые игры стремятся упростить все взаимодействия с костюмом, другие же наоборот — уходят в прорабатывание деталей, вдохновляясь историческими или мифологическими данными.

В своем исследовании я выделила три основные ветки влияния этнических мотивов на костюм в видеоигре с помощью:

1. Прямого заимствования референса;
2\. Заимствования иконографии и символов;
3\. Современных интерпретаций традиционного костюма.

Кроме этого, я выделяю как заимствование реально существовавших в искусстве референсов через общий силуэт, так и переработку этнических мотивов и прототипов под сеттинг или уникальный стиль игры с помощью конкретных деталей.

В рамках исследования я проанализировала значительное количество видеоигр, а также опиралась на костюмы из музеев, изображений, письменных и аудиальных источников. Для полноты исследования я использовала данные о символике и этнографии. В ряд видеоигр я включаю как игры с реалистичной графикой и высокой детализированной проработкой костюма, так и 2D игры. Я считаю, что костюм имеет высокую визуальную ценность для видеоигры практически любого жанра.

Анализ костюма в играх и влияния на него этнических мотивов поможет выделить методы и приемы, которые помогут в конструировании как моды и костюма в целом, так и отдельных персонажей при разработке игровых проектов. В частности, игровой проект Fireworks Massacre в разработке которого я участвую в качестве нарративного дизайнера, совмещает в себе несколько разных культур и этнических традиций, поэтому важно понимать, как сделать авторский сеттинг и необычный визуальный стиль интуитивно понятными новому игроку, а также повысить их привлекательность в его глазах.

Chapter:
1
2
3
4
5