Тот самый бесконечный поток и удивительное многообразие музыки, публикуемой каждый день на всевозможных открытых платформах, диктуют определённые правила для её потребителей и, конечно, создателей.
Если всего лишь десятилетие назад каждый участник той или иной сцены имел возможность и даже особенное стремление к тому, чтобы гордо, смело, устойчиво причислять себя к стилистической музыкальной группе — то с наступлением XI века связующие нити между музыкантами приобрели намного более тонкий и гибкий характер. Ведь традиционная тройка популярных жанров, состоящая из рока, хип-хопа и электронной музыки, разбилась на тысячи едва обозримых направлений.
И тут настало время задаться вопросом: как независимым музыкантам, которые представляются хоть и юркими, но по началу всё же крошечными рыбами, существовать в бескрайнем океане музыкальных релизов современности?
Забегая вперёд, хочется отметить, что ответ кроется в самом подходе к созданию каждой композиции. А именно — в новаторстве и экспериментальности. В способности уловить мерцающие ракушки в виде нетронутых, возможно странных или забытых звуковых решений. Сконструировать обновлённый саунд, добавляя уже знакомые элементы и главное — найти своё заветное место среди множества сообществ внутри образовавшихся медиа-платформ.
Например, как мы уже говорили ранее, благодаря SoundCloud индустрия столкнулась с новыми направлениями. Из них самые яркие и излюбленные diy-музыкантами микро-жанры — Cloud Rap, Emo Rap, Lo-Fi Hip-Hop, Bedroom Pop, Trap, Phonk, Witch House и Art Pop.
Cloud Rap & Emo Rap
Мелодичность, мечтательность и сказочность в сочетании с депрессивной, трогательной лирикой и довольно типичными для хип-хоп культуры ритмическими рисунками. Исполнители клауд-рэпа зачастую не покидают стен своего дома, чтобы записать и выпустить новый трек, поэтому расслабленный речитатив и ощущение размытого, туманного звучания музыки этого жанра полностью отражают стиль работы его авторов. Наиболее известный представитель жанра — американский рэпер Bones, но настоящим пионером клауд-рэпа по праву считается рэпер Lil B.
Lil B — один из самых влиятельных саунд-продюсеров жанра клауд-реп. Ещё в далёком 2009 году он будто предсказывал, что будущее музыкальной индустрии стоит именно за интернет-культурой.
Рэпер Lil B
Рэпер Lil B
В то время как каждый музыкант стремится выделиться на фоне других, подчеркнуть уникальность своего творчества — Брэндон Маккартни, известный также под псевдонимом TheBasedGod, характеризует своё творчество всего одним словом — «based». [2]
На самом деле, столь краткое, мало эмоциональное описание своей музыки стало настоящим манифестом для Lil B. Такая творческая философия транслировала полное принятие собственной идентичности, что тут же привлекло внимание молодого поколения слушателей с запросом на искренность в самовыражении артистов.
Визуальный стиль творчества Lil B
Открыто публикуя свои треки, альбомы и микстейпы, Lil B смог завоевать признание аудитории и внести весомый вклад в развитие музыкальной индустрии в онлайн-пространстве.
Именно Lil B стал одним из первых музыкантов, который почувствовал значимость интерактивности в цифровой культуре. Например, он придумал вирусный танец под названием «Cooking Dance» и снял по нему несколько обучающих видео, а ещё он до сих пор активно поддерживает и принимает участие в создании мемов. Можно сказать, что со временем репер и сам стал интернет-мемом за счёт соответствующих ассоциаций, возникающих при столкновении с его образом в сети.
Фрагмент клипа Lil B — Ellen Degeneres
Фрагмент клипа Lil B — Cooking Dance
О возникновении жанра эмо-рэп заговорили уже в начале 2010-х годов, когда в новинках SoundCloud всё чаще стали появляться релизы, стилистически сочетающие хип-хоп и эмо-рок. Его основателями считаются сразу несколько независимых музыкантов — Lil Tracy, Yung Lean, Juice WRLD. Но самым ярким представителем этого жанра остаётся покойный Густав Элайджа АР, всемирно известный под псевдонимом Lil Peep.
Рэпер Lil Peep
В документальный фильм «Lil Peep: всё для всех» вошли записи из личных архивов музыканта. Так у нас появилась возможность взглянуть на процесс создания настоящих diy-композиций легенды эмо-репа.
Фрагмент документального фильма «Lil Peep: Всё для всех», 2019
Оказывается, что для достижения успеха в 2010-х годах музыканту требовалось лишь уединение в своей комнате, микрофон и аккаунт на SoundCloud, который стал ключевым и связующим звеном между абсолютно независимым творцом и миллионами слушателей по всему миру.
Рэпер Lil Peep, домашняя студия
Популярный в сфере цифровой diy-музыки жанр эмо-рэп характеризуется атмосферой подростковой жизни, тоскливым настроением и хрупкими, меланхоличными тембрами клавишных инструментов. Кстати, последний из перечисленных выше элементов фигурирует в ещё одном жанре, который неразрывно связан с платформами SoundCloud и YouTube — Lo-Fi Hip-Hop.
Lo-Fi Hip-Hop & Bedroom Pop
Успокаивающий, ровный, приглушённый бит и шероховатые отзвуки виниловых пластинок, обволакивающие тембры синтезаторов и атмосферные шумы повседневности на фоне. Кажется, что невозможно придумать ещё более домашний, уединённый, сосредоточенный на внутреннем мире стиль, чем lo-fi hip-hop.
Минималистичные композиции, идеально подходящие для долгих часов за учебниками или рисованием, нашли своего слушателя как раз благодаря интернет-платформам, а точнее — круглосуточным стримам, к которым каждый день подключается огромное количество людей со всего мира.
Единовременная отстранённость от социума и невидимая, почти призрачная соборность в сочетании с любовью к низкому качеству звука с ненавязчивыми дефектами характеризуют жанр lo-fi hip-hop как популярный, особенно актуальный для современности цифровой diy-стиль в музыке.
История создания этого жанра берёт своё начало на просторах YouTube, а именно — на канале Lofi Girl, который первоначально имел название ChilledCow. Минималистичные композиции и уютные анимационные ролики этого канала дарят слушателям ощущение комфорта и спокойствия.
Изображение анимационного персонажа LoFi Girl
